viernes, 8 de mayo de 2009

Itinerario

Un breve recorrido por nuestro blog:


- Hacer una lectura comprensiva de la presentación para introducirnos en el tema de nuestro blog y luego pinchamos en el link de los pedagogos que nos llevará al punto 2.

-Ya que la
información es sobre la educación musical, vamos a hacer unas actividades musicales de diversas aplicaciones disponibles en internet y a la derecha del blog en la zona de los gadgets.

- Una vez aquí pincha sobre la actividad musical referida a los instrumentos.

- Realiza la encuesta sobre los recursos que está situada al final de la zona de los gadgets.



miércoles, 6 de mayo de 2009

Presentación

En este blog se expone la necesidad de la formación permanente del profesorado de Educación Musical para aprender nuevos conceptos y técnicas, desarrollar nuevas habilidades didácticas y realizar un mayor esfuerzo para dar respuesta a las demandas que la sociedad está planteando. Exponemos como el profesorado de Educación Musical pueda sentir la necesidad de obtener recursos o aprender y utilizar metodologías alternativas para la enseñanza de la música. Mostraremos una interpretación del pensamiento de varios pedagogos musicales y sus aplicaciones a la situación actual de la Educación Musical en la Educación Primaria española.

Justificación del recurso del blog:
Nos ha parecido interesante esta propuesta para romper con los métodos tradicionales e indagar en el mundo de las nuevas tecnologías, investigando y utilizando una serie de recursos e información visual y auditiva para que se haga más ameno y la participación del individuo sea más activa. Por todo ello, esperamos que os guste la visita.

Indice e itinerario de contenido

1. Presentación


martes, 5 de mayo de 2009

Formación del profesorado

El profesorado, una vez concluida su carrera, no puede contentarse con la formación inicial recibida. En un mundo en constante evolución, le es preciso, revisar, a veces muy a fondo, las finalidades y el espíritu de su enseñanza, así como algunos de sus conocimientos fundamentales, y descubrir y aprender a utilizar los nuevos métodos pedagógicos.

  • Constante evolución socioeducativa implica formación permanente
  • Capacidad de utilizar recursos implica formación permanente
  • Mejor práctica del docente implica formación permanente
  • Reflexión sobre las situaciones y la posterior planificación implica formación permanente
  • Calidad del sistema educativo implica formación permanente
  • Actualizar conocimientos implica formación permanente

lunes, 4 de mayo de 2009

Pedagogos musicales


En esta entrada vamos a ver cinco de los pedagogos más representativas en la historia de la música:

Dalcroze: (filosofía del movimiento). Considera el cuerpo como intermediario entre el sonido y nuestro pensamiento y sentimiento. Según Dalcroze la música es oída por todo el cuerpo. Entre sus principales objetivos están el desarrollo de la atención, concentración y memoria, además del oído musical, sentido melódico, tonal y armónico a través de un sexto sentido que sería el muscular, puesto que con el cuerpo se pueden representar todos los elementos musicales. Sus actividades se centran en la discriminación de los parámetros del sonido a través de distintos movimientos.


Willems: da prioridad a la formación del oído musical. Para él la educación auditiva y la discriminación de los parámetros del sonido son el principal método de educación musical. Uno de sus objetivos fundamentales es el desarrollo de la sensibilidad auditiva que debe preceder a la musicalidad y el solfeo. La educación auditiva tiene tres etapas:
  • 1ª Etapa Sensorial: reacción ante un sonido.
  • 2ª Etapa Afectiva o emotiva: relacionado con la melodía.
  • 3ª Etapa Conciencia mental: relacionado con la armonía.
En la primera etapa se pretende despertar en el niño/a su atención a todo tipo de sonidos y ruidos. Es decir, entrenarlo para que escuche bien.
En la segunda etapa se cultiva la afectividad. Según Willems se escucha motivado por un deseo o emoción.
En la tercera etapa es donde se toma conciencia de las dos primeras comprendiendo las experiencias sensoriales como afectivas.

Martenot: dedica un apartado de su método a actividades de desarrollo auditivo partiendo de la atención desde el silencio precedida de la relajación, además utiliza el lenguaje para el ritmo utilizando palabras llanas para las corcheas como mesa, monosílabas para las negras como luz, para las blancas utiliza onomatopeyas como BUM. Utiliza la pulsación (solfeo activo).


Kodaly: pretende desarrollar la imaginación auditiva (improvisación) y el oído interior a través del canto. Emplea un sistema de representación de sonidos con movimientos de la mano llamado fononimia. Utiliza las canciones populares, además de introducir las iniciales de los nombres de las notas.


Carl Orff: su pedagogía se expresa con los términos palabra música y movimiento. En efecto, el lenguaje, el sonido y el movimiento se practican a través de los siguientes elementos musicales: ritmo, melodía, armonía y timbre, dando al tiempo gran importancia a la improvisación y a las creaciones musicales. El material para llevar a cabo la metodología es además de las posibilidades sonoras del propio cuerpo, los instrumentos creados específicamente: los instrumentos de percusión, tanto de sonido indeterminado como determinado (laminas), la flauta, la viola de gamba, etc.


Ahora os proponemos una actividad que trabaja dos pedagogías de los autores anteriores:

CANTA NOTAS


Con el aprendizaje de esta canción trabajamos el intervalo de tercera, para así reforzar el concepto y también la interiorización de los sonidos, al cantar con la boca cerrada.
Los pasos que seguiremos son los siguientes:
1. Los alumnos marcaran el pulso mientras nosotros la cantamos acompañados por el piano. Ellos deberán descubrir cuál es el pulso y marcarlo correctamente.
2. Luego pasaremos al aprendizaje de la canción a través de la imitación por frases, es decir, nosotros cantamos una frase y los alumnos la repiten. Así hasta llegar a aprender la canción entera.
3. Luego escribiremos la pulsación en la pizarra con sus figuras y la letra de la canción.
4. Después la cantaremos con letra y ritmo, es decir, palmeando cada figura y cada sílaba.
5. Una vez cantada con letra, pasaremos a interpretarla pero esta vez con fonemas y ritmo.
6. Y por último con ritmo solo, interiorizando los fonemas, es decir, solo hablan las manos.

Objetivos
  • Rítmico: negra, corchea y negra con puntillo
  • Melódico: terceras. Interiorización de los sonidos
  • (Kodaly y Martenot)
(Partitura realizada por uno de los componentes de este blog).


Reflexión:
¿Crees que mediante esta actividad te ha resultado más fácil transmitir tu conocimiento a los alumnos?


¿Te atreves a crear una actividad parecida?

domingo, 3 de mayo de 2009

Musicoterapia

“Según la O.M.S. la musicoterapia es el uso de la música y/o sus elementos musicales (sonido, ritmo, melodía y armonía) realizada por un musicoterapeuta cualificado con un paciente o grupo en un proceso creado para facilitar y promover la comunicación, las relaciones, el aprendizaje, el movimiento, la expresión, la organización y otros objetivos terapéuticos relevantes, para así satisfacer las necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas. La musicoterapia tiene como fin desarrollar potenciales y/o restaurar las funciones del individuo, de manera tal que éste pueda lograr una mejor integración intra y/o personal y consecuentemente una mejor calidad de vida a través de la prevención, rehabilitación y el tratamiento” (definición de musicoterapia desarrollada por la federación mundial de musicoterapia y presentada en la OMS).


En conclusión y a modo de resumen podemos decir que la musicoterapia se puede considerar como la científica aplicación del arte de la música con finalidad terapéutica.

Aspectos a destacar de la musicoterapia:
Efectos fisiológicos de la musicoterapia: Influye sobre el ritmo respiratorio, la presión arterial, las contracciones estomacales y los niveles de hormonas. Los ritmos cardiacos se sincronizan con los ritmos musicales y pueden alterar los ritmos eléctricos de nuestro cerebro.

Beneficios de la musicoterapia: disminuye el dolor, mejora la memoria, aumenta la autoestima, mejora la comunicación en todos los niveles, reduce la ansiedad, disminuye la depresión, evita el insomnio y evita el estrés.

Temas de reflexión:
  • ¿Cómo puede favorecer la música en su comunicación con otras personas?

  • ¿Crees que puede repercutir en su estado interior?

  • ¿Será mejor trabajar de forma individual o en grupo?

  • ¿Existe suficiente oferta de educación musical para las personas con discapacidades mentales?

Esta presentación demuestra como suscribirte a un blog mediante un programa específico